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As gemas escondidas que você não explorou

Quando a temperatura é agradável e os cálidos ventos costeiros varrem, está claro por que Miami tornou-se o local de férias ideal para a elite de lazer que remonta ao final dos anos 1800. Em um desses dias perfeitos recentemente, um trio de buscadores de cultura veio a Miami para encontrar os batimentos cardíacos desta cidade que poucos dos viajantes de hoje conseguem ver.

Vá além do litoral queimado pelo sol, e a movimentada metrópole se estende para uma rede de bairros que representam a mistura rica e diversificada de pessoas que se estabeleceram aqui. Os cubanos se reuniram em Little Havana, os índios do oeste convergiram para Little Haiti e desenvolvedores e artistas juntos criaram o distrito de artes de Wynwood - em toda a cidade, surgiram as micro-regiões. Recentemente, Miami entrou em seu próprio país com uma comunidade que percebe sua força reside na diversidade e uma energia nova que permeia tudo, desde a comida até a arquitetura às artes.

À medida que você muda de uma vizinhança para a próxima, aromas familiares seguem você: o cheiro distinto de areia assada, ar salgado, flor de laranjeira e tabaco esfumaçado (que um perfumista mestre tentou encher no início dos anos 2000). Estas são as lembranças intocáveis ​​que o lembram de Miami muito depois que você se foi. Venha conhecer Miami através dos três turistas - especialistas em alimentos, design e arquitetura.

Gosto


Jane Ko
 
Jane Ko (@atasteofkoko) - Jane é o blogueiro atrás de A Taste of Koko, o melhor blog de alimentos e viagens de Austin. Jane aprecia a cena de jantar de Miami - uma mistura saborosa de culinária autêntica, restaurantes de mola e pop e restaurantes de alto nível dirigidos por chefs premiados. - New York Times

"Quando as pessoas migram, muitas vezes eles precisam se adaptar e perder sua própria cultura, mas em Miami você pode manter suas tradições - a comunidade floresce em torno da diversidade".

Uma jornada de Miami do Food Blogger

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Saboreie a cozinha

Como qualquer verdadeiro amante da comida, Jane Ko estava com fome para aprender mais sobre as instituições locais, os agricultores por trás dos menus e as articulações locais que antecedem as tendências da comida.

Ela arriscou a Overtown histórica por um pequeno-almoço saudável no Jackson Soul Food, onde as receitas passadas são mantidas vivas em pratos como bagre frito, salsicha grelhada e costelas de churrasco. "A salsicha dividida foi minha favorita", diz Ko. "Está grelhado para ser perfeitamente crocante em ambos os lados." Ko diz que agradece o foco do restaurante em pratos simples e saborosos que ela diz são "apenas comida boa feita com amor".

Ao deixar o restaurante, Ko parou para estudar sete décadas de história montadas nas paredes, incluindo alguns retratos despretensiosos com convidados de celebridades, como os cantores de cantores e cantores que tocaram em Overtown nos anos 40, quando a cena da música rica do bairro ganhou É o nome de "Little Broadway". "Você pode dizer que isso é uma empresa familiar a partir do momento em que você entra", diz ela. "Mesmo que eles não estejam relacionados ao sangue, eles são todos de família, e eles tratam os hóspedes do mesmo jeito".

Muito consciente de que o clima tropical de Miami torna um paraíso não só para os seres humanos, mas também para as frutas de estrela difíceis de encontrar, litchi e maçãs de açúcar, Ko perambulou mais para fora da cidade em busca desses tesouros comestíveis.

Cerca de 45 minutos a sudoeste do centro da cidade em Redland, uma área carinhosa pelo seu solo rico em ferro, há mais produtos do que pessoas. Um dos seus guardiões é Robert Moehling, do Robert Is Here Fruit Stand and Farm, uma fazenda de 40 hectares e um mercado ao ar livre que começou em 1959 quando Moehling era uma criança pequena vendendo pepinos de uma caixa do lado da estrada.

Ko pegou uma guanábana de 12 libras (chamada de soursop em inglês). A descrição manuscrita promete diminuir a pressão arterial, combater infecções e talvez até curar câncer. "Este lugar é uma jóia", diz Ko. "Todos os rótulos dizem para onde são as coisas, e Robert cresce muito (produzindo) na fazenda".

Quando se instalou em uma mesa de piquenique com um dos milkshakes lendários de Moehling, feito de frutas mousy cremosas, uma mulher mais velha e alegre, vestindo um chapéu de tweed flexível, calças turquesas e uma delicada corda de pérolas, se aproxima. "Eu só quero que você saiba que você não encontrará melhores frutos em qualquer lugar", a mulher assegura Ko.

Ao longo da estrada, na generosa Schnebly Redland's Winery & Brewery, a recompensa é traduzida em cervejas e vinhos de frutas (o vinho de abacate é um deleite raro e os gostos secos, como sauvignon blanc, enquanto o CocoVino feito na casa traz a doçura do coco ). "Eles estão tomando frutas que, de outra forma, iriam desperdiçar porque são machucados ou" imperfeitos ", e transformando-os em vinhos mais incríveis", diz Ko.

De volta à cidade, Ko descobre como os chefs reavivam a riqueza de influências globais em seus pratos criativos, como o camarão tempura com aji amarillo e marmelada de manga no Panorama Restaurant & Sky Lounge no oitavo andar do Sonesta Coconut Grove Hotel. Ela vai para a comida e não pode deixar de demorar para a vista - uma vista imponente com vista para a baía de Biscayne pontilhada com veleiros.

Enquanto Ko vê o pôr-do-sol sobre o Atlântico, a sobremesa chega - arroz com leche frita, um sorvete de sorvete na América Latina. Ela está muito impressionada com a variedade de alimentos na cidade: "Os chefs têm acesso aos ingredientes que estão habituados em seus países por causa do clima aqui, e a cidade também aceita", diz ela. "Quando as pessoas migram, muitas vezes eles precisam se adaptar e perder sua própria cultura, mas em Miami, você pode manter suas tradições - a comunidade floresce em torno da diversidade".



Sentir


Justina
 

Justina Blakeney (@justinablakeney) - Justina Blakeney é designer, artista e autora do New York Times best-seller, The New Bohemians. Com uma paixão pela cor, padrão e plantas, Justina e seu blog, The Jungalow, rapidamente se tornaram a fonte de inspiração de design boêmio. - New York Times.

"O sabor afro-cubano-latino fala com minha estética. Eu sou multiracial, então eu gravito em arte, objetos e móveis que são uma mistura de influências diferentes. Vejo que isso ecoou em Miami ".

Uma viagem de designer a Miami

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Seja Inspirado pelo Design

A arte é um tema predominante em Miami, e a apreciação do designer Justina Blakeney por mobiliário moderno e plantas tropicais no meio do século leva-a a algumas das gemas inspiradas na arte da cidade.

O Standard Spa Hotel em Miami Beach é uma de suas primeiras paradas. Os amantes da história do design ficam loucos por este enclave bem-aventurado, adornado com detalhes pensativos, como cadeiras de balanço feitas pelo gênio do mobiliário dinamarquês, Hans Wagner. "Ele é o avô da modernidade", diz Blakeney, surpreso ao saber que, ao contrário dos mais raros móveis vintage encontrados em hotéis, esses curiosidades pristinais são originais. No jardim do labirinto do spa, ela pára de admirar as orelhas de elefante, os figos de folha de violão e as folhas de palmeira que se acumulam para criar salas "verdes", onde os tipos criativos sobrecarregados são desconectados.

Blakeney geralmente incorpora plantas em seu trabalho, então ela procura inspiração mais natural para seus futuros projetos de têxteis no Fairchild Tropical Botanic Garden.

O oásis Coral Gables de 83 acres, construído em 1938, tem um conservatório de borboleta e floresta de estufa altamente respeitada, preenchida com epífitas raras, bromélias e samambaias. "Eu adoro ver como as plantas interagem aqui", diz ela, admirando sua tendência a crescer ao redor e um ao lado do outro. "Existe essa camaradagem que não vejo em outros lugares".

O designer caminhou até um arco-íris eucalipto. "Nunca vi um na vida real", diz ela, enquanto admira a beleza australiana, cujo tronco Technicolor é criado como a casca que abriga camadas todos os anos. "É assim que eu consigo muitas das minhas idéias, apenas vendo o que acontece na natureza. As cores aqui são tão vívidas ".

Ela então fez um passeio a pé do Distrito Art Deco de South Beach, uma das maiores concentrações deste estilo de arquitetura do século XX no mundo. Miami não inventou o art deco, mas alguns dos elementos mais vibrantes e artisticamente recriados do estilo são mais brilhantes aqui: os motivos náuticos utilitários, como vigias (um favorito para Blakeney), as formas caprichosas e as varandas arrebatadoras.

Em frente ao Lummus Park do distrito da rua da Casa Casuarina dos anos 30 (anteriormente a opulenta mansão do mogul da moda Gianni Versace), a atenção de Blakeney é desviada do aumento de estande do mogul da moda e cai para os encantos naturais de Miami: um conjunto de uvas do mar próximas e seus as folhas em forma de coração e em forma de coração que estavam espalhadas pelo gramado chamaram sua atenção. "Nós os chamamos de cartão postal", explicou o guia turístico. As folhas oversize podem ser carimbadas e enviadas como snail mail. "Você pode literalmente enviar um pedaço da casa da praia." Blakeney levou seu tempo selecionando os maiores e mais suaves. "Minha filha vai virar quando ela conseguir isso".

Blakeney continuou em Plant the Future, em Wynwood, onde o dono e artista, Paloma Teppa, lidera a conversa nacional sobre horticultura moderna e vegetação urbana com sua captação fantástica em plantadores e arranjos. "É como se ela estivesse pintando com plantas", diz Blakeney, impressionado pelo candelabro da fábrica de ar, que são partes iguais, lisas e etéreas, pintadas de branco fosco e cobertas de musgo.

Como Ko, Blakeney aprecia como as culturas se misturam para criar uma aparência e uma sensação únicas na cidade: "O sabor afro-cubano-latino fala com minha estética. Eu sou multiracial, então eu gravito em arte, objetos e móveis que são uma mistura de influências diferentes. Vejo que isso ecoou em Miami ".



Consulte


Paul
 

Paul Octavious (@pauloctavious) - Paul Octavious é um fotógrafo, designer e contador de histórias com um ponto de vista único e talento para usar objetos comuns para criar algo novo e interessante. Como um aficionado à arquitetura, Paul foi atraído para os layouts brilhantes e abertos de Miami, linhas geométricas afiadas e muito vidro para refletir o céu e a água, refletindo possibilidades ilimitadas - New York Times

"Os moradores parecem ter uma profunda apreciação pelo design e arte, e a cidade satisfaz isso com espaços que fazem você pensar ou sonhar".

Viagem de um fotógrafo em Miami

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Descubra a grande arquitetura

O horizonte de Miami está evoluindo rapidamente, cada edifício aparentemente mais impressionante que o último. O fotógrafo Paul Octavious notifica-se imediatamente. "Ao contrário de outras cidades", a arquitetura de Miami tem uma voz ", diz ele. "Os edifícios servem funções de propósito e beleza".

Ele viu isso primeiro no SLS Brickell, um novo hotel-hotel híbrido equipado por Philippe Starck, um herói de design conhecido por sua abordagem industrial, que possui uma impressionante coleção de arte (incluindo uma escultura do maestro colombiano Fernando Botero que fica publicamente em frente ao hotel) e dois restaurantes dirigidos pelos chefs ganhadores de James Beard.

Embora a individualidade seja rei, há alguns paralelos na paisagem contemporânea de Miami: os projetos mais recentes são projetados com layouts brilhantes e abertos, linhas geométricas afiadas e muito vidro para refletir o céu e a água, refletindo possibilidades ilimitadas. "Os locais parecem ter uma profunda apreciação pelo design e arte, e a cidade satisfaz isso com espaços que fazem você pensar ou sonhar", diz Octavious.

Como muitos amantes da arquitetura, a Octavious tem esperado a abertura do museu Frost do centro da cidade, uma beleza de US $ 305 milhões que se destaca pelo seu alto design. O centro de ciências, que prepara o caminho para o design criativo do museu, aproveita o cenário litorâneo e azul de Miami, com um layout indoor-outdoor que permite que as pessoas se movam perfeitamente entre os espaços.

"Basta olhar para este lugar - os museus não devem ser assim. Bem, eles são, mas na maioria não. Eu certamente não cresci com nada assim ", diz ele, referindo-se ao aquário de três níveis, um planetário equipado com projeção de alta definição que só se encontra em um punhado de telas ao redor do mundo e um show a laser. "Estou obcecado com prismas e arco-íris", diz ele.

O Frost Museum of Science faz parte de um novo distrito de entretenimento que revigora Downtown Miami. Do outro lado da rua, o retrato do arquiteto do antigo iraquiano, Zaha Hadid, paira dos ossos do que será seu último presente para o mundo: uma torre residencial de estilo exoesqueleto, com 62 andares, chamado 1000 Museum. "Arquitetos femininos estão tão sub-representados", diz Octavious. "E aqui, sua foto é exibida como ela é uma estrela do rock, que ela era". Quando completada em 2018, 1000 Museum também será o único rascunho de Hadid no Hemisfério Ocidental.

O Miami Design District preparou o caminho para este desenvolvimento centrado na arte. A aldeia perfeitamente construída combina varejo de luxo com design para criar um centro comunitário onde o acesso a alta arte é democratizado através de duas instalações públicas e dois museus contemporâneos que são gratuitos para o público.

No final deste ano, o distrito receberá um novo Instituto de Arte Contemporânea de Miami (ICA Miami), um projeto de dois anos de construção que está sendo construído completamente por doações. "As pessoas pensam que a arte contemporânea é apenas para pessoas ricas ou que é tudo muito caro, mas não precisa ser assim", diz Tommy Pace, diretor associado da ICA Miami, enquanto andava por Octava através do local de construção. "Queremos que todos em Miami sintam que esse museu é deles".

A preservação também é importante: os locais visam proteger ícones como o marco Stiltsville. Para obter uma amostra desta parte da Velha Flórida, Octavious tomou um passeio de iate no pôr-do-sol em direção ao conjunto de casas de tábua empoleiradas em palafitas a uma milha da costa do Parque Nacional Biscayne. As casas em cima da água entram em cena quando Octavious seguiu o historiador, o Dr. Paul George, enquanto ele apontou características distintivas e lendas. "Esse é o lugar onde Teddy Roosevelt teve seu despedida de solteiro - o segundo", diz ele a Octavious.

Legend the, o primeiro barraco foi construído por um pescador que começou a vender sopa e isca de um barco encalhado ao largo da costa na década de 1930. Outros seguiram e, nos anos 60, havia 27 bangalôs que compõem uma comunidade de feiras com seu próprio prefeito não oficial. A maioria deles foi apagada por furacões, mas o site ainda é sonhador. "Eu pensei que era uma instalação de arte no início", diz Octavious. "Não pensei que fosse real".

A história acima foi escrita e produzida pelo TBrandStudio do New York Times e pode ser vista em seu formato original Aqui .
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